Konst i Blekinge-podden

Aleksandra Stratimirovic - Om ljus och mörker som konstnärligt material

Aleksandra Stratimirovic är en internationellt verksam konstnär som i över två decennier fördjupat sig i ljusets kraft att förändra, förhöja och förmedla känslor i det offentliga rummet. Ljuset fungerar inte enbart som form utan också som berättare i hennes konstnärskap.

Med platsens själ som grund har Stratimirovic skapat ljusverk som rör sig mellan det subtila, poetiska och det storslagna. Hon arbetar i gränslandet mellan konst, teknik och arkitektur, och hennes projekt har visats i allt från urbana miljöer och sjukhus till ljusfestivaler i städer som Amsterdam, Ljubljana, Skopje och Göteborg.

Under hösten samverkade arbetsgruppen för gestaltad livsmiljö i Region Blekinge med Karlskrona kommun i en tvärsektoriell tankesmedja kring utvecklingsmöjligheter för den historiska Järnvägstunneln under Stortorget i Karlskrona. Ett av spåren i förstudien är att arbeta med ljuskonst och konstinstallationer.

Under hösten 2025 fick Aleksandra Stratimirovic i uppdrag att arbetat med en konstnärlig gestaltning för järnvägstunneln under Stortorget i Karlskrona. Stratimirovic arbetar med ljus och mörker som ett sätt att framhäva platsens inneboende dramatik och får betraktaren att uppleva den på nytt.

”Mörkret är en del av verket”, säger ljuskonstnären Aleksandra Stratimirovic. Underworld, en installation med lysande gestaltliknande former, som just nu får den gamla järnvägstunneln i Karlskrona att glöda i vinternatten.

Den här podden utspelar sig under vernissagekvällen, efter att de sista besökarna lämnat tunneln. Konstnären och Susanne Skog samtalar om spöknät och mörkrets betydelse för ljuset.

Aleksandra Stratimirovic presenterade sina förslag på konstnärliga gestaltningar under konferensen "Ljus och Mörker - Konst i offentliga rum". Ljusinstallationen och konferensen är en del av arbetet med gestaltad livsmiljö inom Region Blekinge.

Hur planerar man för ljus och mörker i en stad? Det var frågeställningen för konferensen Ljus och mörker - konst i offentliga rum, som i november hölls på Marinmuseum i Karlskrona. Med föreläsningar, presentationer och samtal behandlades ljus i skärningspunkten mellan livet, konsten och vetenskapen, historiskt och i den samtida kontexten.

I den offentliga miljön är varje ljuskälla planerad utefter den mänskliga vardagens behov, av praktisk och trygghetsskapande belysning, och av estetiska arkitektoniska värden. Här möter vi arkitekt och ljusdesigner Kajsa Sperling från White Arkitekter som berättar om planering för ljuset, livet och staden. Kajsa betonar vikten av att omfamna mörkret för att inte störa våra livsviktiga pollinatörer och för att människor ska kunna uppleva nattens kvalitéer. Ljus kan vara ett sätt att gestalta en plats istället för att oreflekterat lysa upp den.

Konstnär Kristoffer Grip var moderator för konferensen och berättade om ljuset ur en konsthistorisk kontext, och gör här en kort summering. Ljus är centralt i upplevelsen av vår omgivning. Varats laddning och rummets dimensioner
förvandlas utmed morgonens skimmer, dagens skiftningar, kvällens slagskuggor och nattens dunkel. Vi använder ofta ljus och mörker symboliskt som beskrivningar på stora dramatiska skeenden, moraliska ställningstaganden eller personliga sinnestillstånd.

Övriga föreläsare på konfrensen var konstnär Aleksandra Stratimirovic som presenterade sitt ljuskonstprojekt för järnvägstunneln i Karlskrona och Niklas Ruijsenaars, chef för Samhällsutveckling och mobilitet på AFRY, som presenterade delar ur förstudien för Järnvägstunneln. En separat podd om konstverket i tunneln publiceras inom kort. Marinmuseum berättade om sitt långtgående arbete kring ljus och mörker ur olika vinklar, tematiskt i deras kommunikation och för de olika installationerna i museet.

AIR Blekinge är ett konstnärligt residens inom de gestaltande områdena konst, slöjd och musik. Konstnärerna Malin Lobell, Elin Sundström och Johan Lundberg deltog i residenset AIR Blekinge (Artist In Residency) som arrangeras tillsammans med Saxemara Artist Studios som bas under hösten 2025.

Alla tre bjöds in för att utforska och utveckla samarbetet mellan de olika kulturformer och arbeta utifrån det övergripande temat lera i en bred och experimentell betydelse.

Gränstrakter ur såväl makro- som mikroperspektiv intresserar Malin Lobell, som gärna presenterar sig som ”konstnär och en halv trädgårdsmästare”. På sistone har hon särskilt intresserat sig för mikrobernas värld och deras underjordiska livsbetingelser och beteenden. Men det är skillnad på jord och lera, där det förra mest utgörs av organiskt material medan leran snarare är ett sorts flytande berg i ständig rörelse över årmiljonerna. Lyssna till samtalet mellan Malin Lobell och Susanne Skog, inspelat en blåsig höstdag i en trädgård i Saxemara.

Residensets AIR Blekinge arrangeras av Konst i Blekinge, Slöjd i Blekinge och Musik i Blekinge i samarbete med Saxemara Artist Studio.

På Ågatan i Karlshamn fanns en gång ett litet hotell där alla väggar var täckta av konst. Här hängde verk av Carl Kylberg, Olle Olsson Hagalund, Sven X:et Erixson, Halmstadgruppen och C.F. Hill, såväl som av mindre kända eller okända konstnärer. De flesta av dem hade bott på hotellet, välvilligt behandlade av hotellets ägare Elise Häkter. Hon var inte bara konstälskare utan även -samlare och testamenterade sin samling om runt 400 verk till Karlshamns museum. Där finns den sedan hennes bortgång i mitten av 1960-talet.

Häkterska samlingen är en sällan visad och för allmänheten mer eller mindre okänd skatt. Under några veckor i april 2025 fanns dock chansen att se några av verken på Karlshamns konsthall. Urvalet var gjort av Tommy Rönneholm. Susanne Skog träffade honom och fick en introduktion till samlingen, och en bild av Elise Häkter, hennes tid och hennes hotell.

Avsnittsinformation
Produktion: Susanne Skog
Musik: Jesper Norda

AIR Blekinge är ett konstnärligt residens inom de gestaltande områdena konst, slöjd och musik. Konstnärerna Malin Lobell, Elin Sundström och Johan Lundberg deltog i residenset AIR Blekinge (Artist In Residency) som arrangeras tillsammans med Saxemara Artist Studios som bas under hösten 2025.

Alla tre bjöds in för att utforska och utveckla samarbetet mellan de olika kulturformer och arbeta utifrån det övergripande temat lera i en bred och experimentell betydelse.

Johan Lundberg är musiker, tonsättare och ljudkonstnär. När han komponerar musik gör han det ibland genom en närmast skulptural process: efter att först ha ställt samman en mängd ljud – ett råmaterial – låter han stycket växa fram genom att bearbeta ljudmassan på olika sätt: associationen till en skulptör som mejslar fram sitt verk ur en lerklump ligger nära till hands. Under residenset i Saxemara har han även närmat sig ett sätt att undersöka lerans egna egenskaper som ljudalstrande medium. Hör mer om detta i det här samtalet med Susanne Skog.

Residensets AIR Blekinge arrangeras av Konst i Blekinge, Slöjd i Blekinge och Musik i Blekinge i samarbete med Saxemara Artist Studio.

AVSNITTSINFORMATION
Produktion: Susanne Skog
Musik: Jesper Norda
Foto: Betina Vang
Ansvarig utgivare: Konst i Blekinge
Längd: 25 min 51 sek