I själva verket

Vi ville göra en podd om tifo-kultur som konst. Det blev i stället en supporterpodd som mer och mer kretsade kring en viss klubb. Välkommen till ett specialavsnitt av ”I själva verket”, som gästas av författaren och vikarierande biträdande kulturchefen Jack Hildén. Sådant vi glömde nämna i hastigheten – som tifots historia och influenser – får vi återkomma till. Credd för arbete och fotografier: Aktuella tifogrupper.

I själva verket har varit på Index och sett utställningen ”Harun Farocki: Videogramme einer revolution (2026)”, en replik på samma utställning 2006, och funderar tillsammans på hur en utställning i repris kan uppfattas. Vad kan bilder och filmer betyda när vi bara tycks bli mer och mer avtrubbade? Ulrika lyckas som vanligt tjata om biennalen i Venedig och till slut når vi också Nationalmuseum och konstaterar att Johan Tobias Sergel helt domineras av det torg han (tyvärr?) gett namn åt. Men varför måste man trängas i en korridor för att se ”Badin – bortom yta och mask”?
Ljudklipp i podden: från Salad Hilowles film ”Maroonen”.
Bilder: ur Salad Hilowles film ”Maroonen” samt ur Harun Farockis ”Interface”.

I själva verket är tillbaka! Vi spanar in i framtiden med Konsthall Tornedalens första symboliska spadtag den 7 februari och lite om den kommande Venedigbiennalen med dess helt unika öppenhet för konflikter. Ulrika undrar om den danska paviljongen sätter alla trender och Donia har varit på Kunsthal Charlottenborg i Köpenhamn och sett två spännande utställningar, med Larissa Sansour och Aleksandra Domanović. Det forna Jugoslavien och vad som följde efter splittringen är Domanovićs tema i många verk, bland annat i projektet ”Turbo sculpture” (foto David Stjernholm).

Är det okej att smeta färg på konsten? I veckan var det rättegång mot sex aktivister från Återställ våtmarker, som låg bakom en aktion på Nationalmuseum i juni 2023 (de erkänner handling men inte brott). Kanske är allt motstånd rätt när det gäller att rädda klimatet. Men varför just en målning av Monet? Nationalmuseums krav på ersättning är skyhögt och vi frågar oss varför. Skyhög är också summan 55 miljoner dollar, som blev slutbudet på Frida Kahlos målning El Sueño (la cama). Vi rör oss också från en trist och kanonsäkrad porträttutställning på Nationalmuseum vidare till ”Reading James Baldwin” på Skånes konstförening i Malmö. Där syns Baldwin men framför allt filmskaparen och queeraktivisten Marlon Riggs.

I höstens andra avsnitt bävar vi för Carsten Höllers rutschkanor, ”Stockholms slides”, som vi kanske är för fina för att åka. Ulrika har varit på Fotografiska i Berlin och konstaterar motvilligt att det har blivit rätt ok trots att det är ett gentrifierande rån av gamla Kunsthaus Tacheles. Vi spekulerar i hur länge Fotografiska New York fanns, rätt svar är fem år. Donia reste till Malmö och såg deras utställning Speaking Volumes, en internationell grupputställning där samtliga konstnärer har någon normbrytande funktionalitet. Ett försök att bredda representationen inom samtidskonsten och med många intressanta verk. Hur känns färger om de inte kan ses? Och varför får man inte veta något om konstnärernas arbetsprocesser?
Bilder: Nicole Storm: Utan titel (2022), Courtesy konstnären & Creative Growth (Foto: Creative Growth). Carsten Höller: ”Stockholm Slides” (2025) (Foto: My Matson/Moderna Museet)